La nueva campaña espera convencer a empresas como Facebook e Instagram para que incluyan a los artistas en el proceso de moderación de contenido.
Por:Aimee Dawson / Art Newspaper
OCA / News / Censura redes sociales manifiesto / Marzo 4, 2023 / Fuente externa
El poder de las redes sociales es desconcertante. Alrededor de 4760 millones de personas lo usan, es decir, el 59 % de la población mundial, durante un promedio de dos horas y media al día. En términos del mundo del arte, en 2020 las redes sociales reemplazaron a las ferias de arte como la tercera forma más exitosa para que las galerías vendan arte, y también sirven como una importante fuente de ingresos para muchos artistas independientes. La interdependencia del mundo del arte y las redes sociales (particularmente Instagram) es clara y considerable.
No hace falta decir que este nivel de poder, en manos de conglomerados empresariales muy enfocados en las ganancias, puede ser peligroso. "Las corporaciones de redes sociales se han convertido en guardianes culturales con un poder sin precedentes para determinar qué obras de arte pueden circular libremente y cuáles están prohibidas o relegadas a los márgenes digitales", dice Don't Delete Art (DDA), un proyecto creado en 2020 que documenta la censura del arte. en las redes sociales y tiene como objetivo promover la protección de la expresión artística en todas las plataformas. “Nos queda claro que para que las empresas de redes sociales se tomen en serio la expresión artística, debemos presionarlas más”, agrega un comunicado.
Ahora, el proyecto DDA ha lanzado un manifiesto que artistas, instituciones y todas las partes interesadas están invitadas a firmar. “La campaña ejercerá presión sobre las principales plataformas como Facebook e Instagram para que los artistas y otros profesionales de las artes participen en el proceso de moderación de contenido”, dice la DDA. Las principales demandas del manifiesto a las empresas de redes sociales son: la reconsideración de las restricciones existentes sobre el contenido artístico; una revisión de supuestas violaciones; y un mejor proceso de apelaciones y notificaciones según lo especificado por la Campaña Don't Delete Art y los Principios de Santa Clara. Agrega: “Cada plataforma debería haber establecido métodos para incorporar las perspectivas de los artistas en sus políticas de moderación de contenido, así como procedimientos especiales para la revisión y apelación de publicaciones relacionadas con el arte”.
Actualmente, las leyes y los estándares regulatorios están cambiando en los EE. UU., Europa y el Reino Unido, por lo que ahora es un momento oportuno para hacer campaña por el cambio. “Será fundamental que los artistas en riesgo sean considerados y valorados a medida que las empresas se adaptan”, dice el manifiesto. “Los artistas y el público que probablemente se verán más gravemente afectados [por las nuevas leyes] son los que viven en regímenes opresivos, los que provienen de grupos marginales y los que carecen de representación en museos o galerías”. Con ese fin, la DDA insta a las instituciones de arte y sus líderes a unirse y luchar por los artistas afectados por la censura del arte en las redes sociales.
La coalición DDA incluye a los artistas Savannah Spirit y Spencer Tunick; Coalición Nacional de Estados Unidos contra la Censura; Conexión de Artistas en Riesgo de PEN America; la ONG Freemuse; y la escritora de arte Emma Shapiro. DDA planea golpear las aceras de las redes sociales con "una acción de redes sociales en línea coordinada y altamente visible" para alentar a más personas a unirse a su misión.
El manifiesto ya tenía más de 800 firmantes, puedes encontrarlo en dontdelete.art
Don’t delete art! Project documenting censorship on social media launches manifesto
New campaign hopes to convince companies like Facebook and Instagram to bring artists into the content moderation process
Por:Aimee Dawson / Art Newspaper
OCA / News / Censura redes sociales manifiesto / Marzo 4, 2023 / Fuente externa
The power of social media is baffling. Around 4.76 billion people use it—that’s 59% of the world’s population—for an average of two and a half hours a day. In terms of the art world, in 2020 social media replaced art fairs as the third most successful way for galleries to sell art, and it serves as a major source of income for many independent artists too. The interdependency of the art world and social media (particularly Instagram) is clear and considerable.
It goes without saying that this level of power, held by business conglomerates heavily focused on profits, can be dangerous. “Social media corporations have become cultural gatekeepers with unprecedented power to determine which artworks can freely circulate and which ones are banned or pushed into the digital margins,” says Don’t Delete Art (DDA), a project created in 2020 that documents art censorship on social media and aims to advance the protection of artistic expression across platforms. “It’s clear to us that in order to get social media companies to take artistic expression seriously, we need to put more pressure on them,” a statement adds.
Now the DDA project has launched a manifesto that artists, institutions, and all stakeholders are invited to sign. “The campaign will put pressure on major platforms like Facebook and Instagram to bring artists and other arts professionals into the content moderation process,” the DDA says. The manifesto’s main demands to social media companies are: the reconsideration of existing restrictions on artistic content; a review of alleged violations; and a better appeals and notifications process as specified by the Don’t Delete Art Campaign and the Santa Clara Principles. It adds: “Every platform should have established methods for incorporating artist perspectives into its content moderation policies, as well as special procedures for the review and appeal of art-related posts.”
The Don't Delete Art manifesto announcement, over an image by the artist Tiffany Cole
Courtesy of Don't Delete Art and Tiffany Cole
Currently, regulatory laws and standards are changing in the US, Europe and the UK, and so now is an opportune time to campaign for change. “It will be critical for at-risk artists to be considered and valued as companies adapt,” the manifesto says. “The artists and audiences that are likely to be most severely affected [by new laws] are those living in oppressive regimes, those coming from marginal groups, and those who lack museum or gallery representation.” To that end, the DDA urges art institutions and their leaders to sign on, and fight for artists affected by art censorship on social media.
The DDA coalition includes the artists Savannah Spirit and Spencer Tunick; America’s National Coalition Against Censorship; PEN America’s Artists at Risk Connection; the NGO Freemuse; and art writer Emma Shapiro. DDA plans to hit the social media pavements hard with “a coordinated and highly visible online social media action” to encourage more people to join their mission.
The manifesto already had more than 800 signatories—you can find it at dontdelete.art
