Noviembre 26, 2024 - Enero 30, 2025
Recepción de apertura: Miércoles 27 de Noviembre, 7:00 - 9:00 pm.
Museo de Arte Moderno, MAM
Ave. Pedro Henriquez Ureña, Plaza de la Cultura, Santo Domingo
Horario: Martes a Domingo, 10:00 am - 6:00 pm. Hasta el 30 de Enero, 2024
OCA|News Julio Valdez / Museo de Arte Moderno, MAM / Noviembre, 18, 2024 / Nacional –Internacional /
Esta exposición presenta la obra del artista dominicano Julio Valdez, enmarcando su práctica de las artes gráficas como eje primario de un proceso de producción en capas múltiples. Curada por Adriana Ospina, directora del Museo de Arte de las Américas, Organización de Estados Americanos (OEA), donde la muestra se presentó inicialmente desde Abril hasta Julio del 2022.
En 1994, Valdez llegó a la ciudad de Nueva York para estudiar en el legendario taller de gráfica de Robert Blackburn, una experiencia que cambió el rumbo de su carrera artística. Actualmente, realiza obra gráfica junto con dibujo, pintura y otras técnicas mixtas. Este proceso en capas aumenta la riqueza del trabajo resultante. Su destreza técnica va de la mano con una búsqueda personal continua de espiritualidad, creatividad, comprensión de su herencia afrocaribeña y sentido del lugar.
Esta exposición mapea las elecciones técnicas de Valdez como rutas particulares a través de las cuales se relaciona más claramente con su entorno, construyendo su identidad a lo largo del camino. Así como su entorno está conformado por personas de diversas razas y procedencias, él ejecuta su obra a partir de diferentes técnicas y soportes, enriqueciendo el conocimiento de su comunidad a través de la obra que lo inspira.
En la práctica artística de Valdez, el grabado en sus distintas disciplinas le permite una exploración profunda de la técnica y una manera maleable para sondear sus territorios personales. Una presencia recurrente en su obra es el agua. Como una abstracción infinita de la circunstancia que conecta su nativa República Dominicana con su hogar actual en Estados Unidos, el agua es el tema desde el cual desafía la noción del ideal del Caribe, enfrentando cuestiones como raza, migración e inequidad. A través de este lente, la exposición Julio Valdez: Mapeando las Capas nos proporciona la oportunidad de abordar asuntos estratégicos para la OEA, como la raza, la inclusión, el desplazamiento y la diversidad.
Esta exhibición está en línea con la Resolución 1093 de la OEA, que ordena a todos los Estados Miembros a conmemorar la Semana Interamericana de las y los Afrodescendientes en las Américas con “acciones que promuevan un mayor conocimiento y respeto de la diversidad de la herencia y la cultura de las personas afrodescendientes”. La obra de Valdez resalta la dicotomía presente en las aguas del Caribe, un paisaje deslumbrante que también ha facilitado el movimiento de imperios colonizadores, provocando procesos de esclavitud, imperialismo y el turismo de masas que han prolongado el sufrimiento y el aislamiento de muchos de sus habitantes.
Esta exhibición permite al OAS AMA | Museo de Arte de las Américas colaborar una vez más con Valdez, después de su exhibición La Isla y el Continente en la antigua galería del AMA en el edificio principal de principal de la OEA en 2003 y después de múltiples exhibiciones de El Eco Gris (monotipo en seda aguatinta, 2002), parte de la colección de la OEA. A través de esta obra, se nos recuerda que la verdadera riqueza del Caribe no es solamente su exuberante flora y fauna, sino la energía y el latido espiritual determinado por su extensa historia de la confluencia migratoria y el sincretismo cultural.
Julio Valdez: Mapping the Layers / Museum of Modern Art, MAM, Santo Domingo, R.D.
November 26, 2024 - January 30, 2025
Opening Reception: Wednesday, November 27, 7:00 - 9:00 pm
Museo de Arte Moderno, MAM
Ave. Pedro Henríquez Ureña, Plaza de la Cultura, Santo Domingo
Hours: Tuesday - Sunday, 10 am - 6 pm Until January 30, 2024
OCA|News Julio Valdez / Museo de Arte Moderno, MAM / Noviembre, 18, 2024 / Nacional –Internacional /
This exhibition presents the work of Dominican artist Julio Valdez, framing his graphic arts practice as the primary axis of a multi-layered production process. Curated by Adriana Ospina, director of the Art Museum of the Americas, Organization of American States (OAS), where the exhibition was initially presented from April to July 2022.
In 1994, Valdez came to New York City to study at Robert Blackburn's legendary graphic studio, an experience that changed the course of his artistic career. Currently, he makes graphic work alongside drawing, painting, and other mixed media. This layered process increases the richness of the resulting work. His technical prowess goes hand in hand with an ongoing personal search for spirituality, creativity, understanding of his Afro-Caribbean heritage, and sense of place.
This exhibition maps Valdez's technical choices as particular routes through which he relates more clearly to his environment, building his identity along the way. Just as his environment is made up of people of diverse races and backgrounds, he executes his work from different techniques and media, enriching the knowledge of his community through the work that inspires him.
In Valdez’s artistic practice, printmaking in its various disciplines allows for a deep exploration of technique and a malleable way to probe his personal territories. A recurring presence in his work is water. As an infinite abstraction of the circumstance that connects his native Dominican Republic to his current home in the United States, water is the theme from which he challenges the notion of the Caribbean ideal, confronting issues such as race, migration, and inequality. Through this lens, the exhibition Julio Valdez: Mapping the Layers provides us with the opportunity to address strategic issues for the OAS, such as race, inclusion, displacement, and diversity.
This exhibition is in line with OAS Resolution 1093, which directs all Member States to commemorate the Inter-American Week of People of African Descent in the Americas with “actions that promote greater knowledge and respect for the diversity of the heritage and culture of people of African descent.” Valdez's work highlights the dichotomy present in the waters of the Caribbean, a stunning landscape that has also facilitated the movement of colonizing empires, causing processes of slavery, imperialism, and mass tourism that have prolonged the suffering and isolation of many of its inhabitants.
This exhibition allows the OAS AMA | Museum of Art of the Americas to collaborate once again with Valdez, following his exhibition The Island and the Continent at the former AMA gallery in the main OAS building in 2003 and after multiple exhibitions of The Gray Echo (monotype on silk aquatint, 2002), part of the OAS collection. Through this work, we are reminded that the true wealth of the Caribbean is not only its exuberant flora and fauna, but the energy and spiritual beat determined by its long history of migratory confluence and cultural syncretism.
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